lunes 20 de febrero de 2012

Que no se detenga

Por Pablo Mora       
…que no se detenga.
Templada tu ira, borrón de papel, noche del universo…
                                                                    Diana Poblet

la palabra que no se detenga antes sea grito logos despojamiento y explosión alborada insondable desgarradura epifanía umbral desafío gozo llamamiento hervor desnudez carnalidad inacabable rotación complot liberador subversión compasión expectación incubación conciliación aguda cómplice sabia comprensiva indetenible cosmos desplazamiento fulgor revelación  no se detenga antes sea correlación soberbia alada implacable sospecha infinita ingenuidad huracán jugada prometeica radical indesignable religación riqueza plenitud nocturnidad dialogante deidad enamorada rotación enigma pasional milagro asombro inescrutable plenitud oscura claridad tiniebla iluminada desnudez total que no se detenga antes sea eje solar lucidez de sol hartura entrega gozo desenfreno apaciguante intimidad de sombras aleteo de muchedumbre de luciérnagas en el sueño del desierto enfurecido el buitre leonado de la guerra en los pavores de la Palestina aullido de Dios sobre el planeta que no sea sino la paz
conciencia tiempo vida espiral agite penas ansias trizas llanto desvarío azul temprano vieja copa desprecio grito reina silencio fuerza noche amor imposible suspiro beso alma juicio embriaguez cuento lloro angustia desamor cuenta juramento soledad recuerdo abrazo dicho paloma alas adiós locura soñador enamorado sin quehacer sin noche sin cordura sufrimiento abrazo árbol pena careta jardín tempritud  salida llaga luna brasa pena alta nube alto desconsuelo alto sol amor arriba abajo abajo arriba desespero pobre árbol campo campana campanario callejón rojo corazón camino atajo pedazo brazo fe orgullo gota luz ojos luz final camino espera tiempo querer perdón corrido valor flor domingo martes lunes grito bala corazón ausencia ventura llanto niño anunciación presente eterno mundo nuevo nuevo día cerca sueño arrullo terciopelo nubes juntas juntos sueños manos corazón ausencia jazmín amanecer lejos cerca luz vagancia hechura lejanía estrellita tristeza alegría pobreza corazón barrio humilde barrio cerca llanto aventurero camino jinete baraja caminito jardín canción ojos noche estrella campana viento melodía cristal calle cuesta mundo sombrero ala vida entera ser alegría tiempo viejo incansable copa pendiente solitaria sueño pronto mentira confesión
Cristina Mery Eduardo Fernando Eugenio que no la detengan  No nos la dejaremos arrebatar

pablumbre@hotmail.com                                                                                            

martes 7 de febrero de 2012

Tàpies: la inmortalidad de la materia.


Su apellido fue su principal investigador (tàpies en catalán es sinónimo de muros) Y se fijó , como Cy Towmbly o Basquiart, en todas las paredes que había a su alrededor. Puso las manos en ellas y se ensangrentó en silencio con las rugosidades de la arena, las deformaciones del yeso, la espiritualidad líquida del barniz, la quietud del concreto… Hasta que fue su propia “pared “ la que originó un estilo y un modo de sentir muy ligado a sus creencias religiosas:el budismo zen. Entonces sus telas se pueblan de emes, de tés, de equis , de cruces, de números o de garabatos exacerbados y rápidos que han dado pie en último tercio de su vida a una mirada espontánea, lírica y fría sobre la materia.

Admirador de sus coetáneos como su amigo y maestro Joan Miró, conoció a Picasso en París en 1950 y al regreso, funda junto al poeta Joan Brossa, Luis Eduardo Cirlot y sus amigos pintores Joan Ponç y Modest Cuixart el famoso l grupo de tendencia surrealista y dadaísta Dau al set / Dado al siete. Movimiento que marcó el renacimiento del arte contemporáneo catalán a finales de la posguerra española y que fue la única respuesta -no explícitamente política sino formal y humanista- al régimen de la dictadura de Franco. Tàpies pasa enseguida de las vanguardias y se instala en una nueva línea textural que si bien tuvo la influencia de expresionismo abstracto neoyorquino en una primera etapa, después desembocó en un una línea más textural que se denominó informalismo.Por cierto nada que ver con el arte povera de Merz o Manzoni a que la utilizaron como respuesta al pop y al consumismo reinante de finales de los 60.Los platos rotos, camas, somiers, arpilleras de saco y algún que otro elemento sacado del basurero en el artista no tenían más pretensión que la subjetividad .

Esta fue su base y su fin a lo largo de su vida cretiva. Sacar un universo vacío, gris, salpicado de ocres y tierras , siempre con el trazo y el impacto desgarrador como respuesta. Y testigo de su compromiso con lo social se lleva a la tumba un proyecto, El Mitjó rechazado en su tiempo por la sociedad catalana ( es de las pocas veces que me plantee renunciar a mis orígenes). Cuando en plena efervescencia y fastos de los Juegos Olímpicos de Barcelona en 1992, en el Palacio Nacional donde ahora está instalado el MNAC (Museu Nacional d´Art de Catalunya), en medio de la cúpula central donde se celebran todos los actos oficiales de los políticos, decidió instalar en dimensiones monumentales 18m X 10m: una media sucia y roída de homless, colgando del centro de la linterna a pocos metros de las mesas donde se sirven los canapés y el champán.Un aviso a los políticos abajo presentes para que no se olvidaran, mientras se divertían con sus palabras, de que la realidad pende de un hilo arriba de sus cabezas.
Quizás si hoy hubiera existido esta pieza, no habría en mi país la realidad depauperada a la que hemos llegado. Descanse en paz un inmortal que trabajó el silencio y la poética a base de huellas impregnadas en sus creaciones matéricas.

Eduard Reboll

domingo 5 de febrero de 2012

Convocatoria y Adendum para Nagari # 2



http://proyectosetra.blogspot.com/2012/01/convocatoria-para-el-proximo-numero-de.html


Adendum 29 de enero 2012

La revista Nagari informa que las bases publicadas para este Número 2 estaban consideradas para el monográfico de Miami, ésto no excluye que se puedan recibir obras cuyo tema no sea el específico antes citado dentro de los distintos géneros artísticos y literarios que comprenden las diferentes secciones de nuestra revista.
Asimismo informamos que se extiende la recepción de obras hasta el día 17 de marzo del presente año.

miércoles 18 de enero de 2012

No soy nada importante

Por Roger Silverio
Dibujo del artista
Missael Acosta
















No soy nada importante,
soy un simple guajiro sin dinero,
que vive suspirando por su Cuba,
pues no se adapta avivir como extranjero.

Y que se muere a diario,
por escuchar el canto del jilguero,
u oír, como se quejan las carretas,
camino hacia el ingenio azucarero.

No soy nada importante,
pero con ansias, que llegue el día espero,
en que mi pueblo no tenga que lanzarse
buscando libertad como balsero.

Por ver libre a mi tierra,
de viejos criminales y usureros,
que se deleitan en terror y en guerra
vendiendo nuestro pueblo por dinero.

No soy nada importante,
solo un canoso y preocupado abuelo,
que ve como sus nietos se hacen hombres,
sin conocer lo bello de su suelo.

Sin ver a nuestra gente
jovial, con su carácter bullanguero,
tomando su café, negro y caliente
bailando alegremente al son del cuero.

No soy nada importante,
pero quiero enseñarles, el sombrero
que más que proteger, identifica
nuestro indómito… espíritu de acero.

Mostrándoles la estatua
de un Maceo mulato, que guerrero
peleando dio su vida en Occidente,
honrando su machete justo y fiero.

No, no soy nada importante,
pero a Martí, una rosa darle quiero
blanca como la espuma, en el baluarte
que es nuestra patria, la cual por verla muero.

Y si llegara ese día de marcharme
le ruego cada noche al Dios del cielo,
que aunque soy un guajiro, no importante
b
ese mis restos, la Cuba de mi anhelo.

miércoles 11 de enero de 2012

PREMIO FELIPE TRIGO

El periodista uruguayo y residente de Miami, Bernardo Pilatti, recibió durante el mes de diciembre el XXXI Premio Felipe Trigo de Narración Corta, con su segunda novela, “La leyenda de Abelardo”. Se trata de una historia que transcurre en el pueblo donde el propio Bernardo se forjo como periodista, “contando cosas que ocurrieron realmente y se transformaron en mi mente”, explico el autor. La presidente del jurado y reciente finalista del premio Planeta, Inma Chacon definió la obra como “un relato brillante donde destaca la capacidad de engaño, la posibilidad de manipulación y de construir mentiras del autor”. El premio es promovido desde 1981 por el Ayuntamiento de Villanueva de la Serena (Badajoz-España) en homenaje al escritor Felipe Trigo nacido en esa ciudad en 1864.
Se trata de la segunda incursión de Pilatti por el mundo de las letras, ya que en el 2010 había publicado su primer libro, Al final del Laberinto, que versa sobre su infancia en Uruguay y ya trabaja para su tercera novela, un romance que transcurre en una playa oceánica uruguaya entre naufragios y eventos sobrenaturales.

BERNARDO PILATTI
Bernardo Pilatti acumula 30 anos de experiencia en el periodismo. En su país fue redactor de los diarios La Mañana, El Diario y La Republica, además de haber tenido una intensa actividad en Radio y TV. En Estados Unidos ha trabajado para varios medios, en TV, Radio y prensa escrita. Desde 2005 es periodista de la cadena deportiva ESPN. Como escritor, fue parte del 1er. Taller para escritores de telenovelas promovido por el MDCC y la cadena Telemundo. En el 2010 publico su primera novela Al Final del Laberinto y en el 2011 ganó el XXXI Premio Felipe Trigo de Narración. 

domingo 8 de enero de 2012

CONVOCATORIA PARA EL PROXIMO NUMERO DE NAGARI


Nagari está preparando su edición # 2 dedicado a Miami. Siguiendo nuestra línea orientación urbana creemos que, en estos momentos de crisis mundial, van a ser las áreas metropolitanas las que mayoritariamente van a aglutinar el poder económico, las innovaciones en el área de trabajo y el relato cultural más vivo en los próximos años.
Miami forma parte de un enclave que, independientemente de la población angloamericana autóctona, está formado por comunidades latinoamericanas importantes que, a pesar de su variabilidad demográfica, mantienen un peso y una influencia en The Magic City. 
Nos dirigimos, pues, con el mismo espíritu investigador y aventurero de Julia Tutle o Henry Flager -pioneros en el desarrollo de la ciudad a principios del siglo pasado- para que todas las comunidades que la habitamos ensalcen o critiquen la ciudad desde su propia óptica y desde todos los géneros que ofrezca la cultura relacionada con la poesía, la ficción, el ensayo, el híbrido literario, el microrrelato, la entrevista, la reseña, el reportaje periodístico, el artículo crítico, el género epistolar, la fotografía, el vídeo y el cine en todas sus modalidades, el teatro, la danza y su derivados en el arte del movimiento, el diseño en todas sus facetas, la moda, la arquitectura, la música, y por supuesto todas las artes plásticas.
Tal como hemos mencionado, Nagari es un proyecto multicultural que trasciende fronteras y por tal razón se aceptan colaboraciones de artistas y escritores que no radiquen necesariamente en nuestra ciudad. Dada la temática de este número, las colaboraciones de autores que no residan en Miami deberán mostrar la mirada externa respecto a ella; es decir, el referente correspondería al propio Miami.
 Nuestra convocatoria tendrá un apartado de artistas y escritores jóvenes cuya edad esté comprendida entre los 18 y 30 años dentro de las mismas áreas y con las mismas restricciones abajo mencionadas. Si desean que su trabajo sea evaluado dentro de esta categoría favor de incluir su fecha de nacimiento. De cada categoría se seleccionarán 10 finalistas que serán difundidos de forma digital en el blog de Nagari, página de Facebook y cuenta de Twitter y de éstos 10, se seleccionará 1 de cada categoría para ser incluidos en la edición impresa.

Bases:

* Artes plásticas y visuales:
Deben ser enviadas en formato de imagen .jpg con buena definición, tamaño
500 x 500 pixeles. y con acceso a la página web del autor para acceder a información si fuera posible.

* Trabajos literarios
Poesia: poemas de no más de 30 versos de extensión ( 2 como máximo)
Cuentos cortos máximo 1000 palabras a doble espacio.( 1 cuento como máximo)
Microrrelatos, híbridos o cuentostwiter” .140 palabras como tope.  (3 obras como máximo)
Ensayos, artículos, reportajes y entrevistas: máximo 1200 palabras a doble espacio ( 1 como máximo)
Reseñas, críticas.500 palabras como máximo. (2 reseñas como máximo)

Importante

* Currículum o propuesta creativa
Hemos propuesto cambios en la presentación del autor y sólo se pondrá el nombre, la profesión  ( o profesiones, 2 como máximo), la empresa, y/o sustituirlo por su última obra literaria o creativa que considere importante, ciudad de origen y la que habita, el email  y una foto donde este definido el rostro del creador- Por favor faciliten la edición y redacten este escueto “currículum” en tercera persona.
Ejemplo

Juan Ramírez Lacayo es escritor y periodista. Trabaja en el New Times como Jefe de Redacción y reside en la ciudad de Miami. Es autor del artículo. La última generación del rap callejero en Opa Locka. jramirezlacayo@gmail.com

María Isabel Bolaño, es creadora visual y reside en Caracas. Los objetos del deseo en Sweetwater en la galería Blue Neighborhood. Nueva York es su último trabajo fotográfico
isabel23bolaño@net.es

* La colaboración profesional en esta primera etapa de la revista, es voluntaria y sin remuneración. Nagari pretende fomentar a sus creadores sin ningún ánimo de lucro y en pos de la difusión seria de sus contenidos y sus creadores.

* Los trabajos y obras presentadas están sujetos a la aceptación y a la adecuación al tema por parte del Consejo Editorial. Cuando los mismos estén aceptados, se les comunicará un mes antes de su publicación.

Envíen sus trabajos a consejoeditorial@nagarimagazine.com Le será enviado un “recibido” a vuelta de correo .
Si es escogido,  una breve notificación de “aceptado” le será enviada a principios del mes de mayo de 2012.

Atentamente

Equipo de Nagari.


martes 15 de noviembre de 2011

Así lució la presentación de Nagari #1: la ciudad lírica e íconos de un espacio en el CCEMiami




Muchas gracias a todos los escritores y artistas que comparten su obra en nuestras páginas de Nagari,
también a todos aquellos que nos ayudaron a difundir la presentación de Nagari #1, pero sobre todo a los
asistentes a la presentación y a nuestros lectores por apoyar este proyecto.
Los invitamos a visitar la página de Nagari en Facebook (dar click en el link) donde encontrarán más
información de este evento, nuestro número actual y noticias relacionadas.
También pueden seguirnos en nuestra cuenta de twitter @nagarimagazine